por Amanda Prates

Christina Perri e Colbie Caillat sabem bem como acalantar os corações apaixonados com suas canções pra lá de melancólicas. A primeira, conhecida por suas baladinhas doces e bem tranquilas e dona de uma voz inconfundível; a segunda, um dos maiores ícones do pop acústico marcado por violões, pianos e ukuleles puros. E eis que ambas resolvem lançar seus singles de retorno no mesmo dia, 18, abrindo a semana em dose dupla.

Human é o primeiro single do futuro segundo disco da dona do sucesso A Thousand Years, ainda sem nome, capa e data de estreia. A baladinha começa discreta e vai crescendo até atingir os refrões explosivos, em que a doce voz de Perri alcança notas bem altas, e ela termina oscilando bem entre os violinos crescentes e os solos de piano triste. A canção, produzida por Martin Johnson, ainda traz uma mensagem interessante, mas não inédita: podemos ser o que quisermos, fazer o que nos é exigido, fingir, ultrapassar nossos limites, mas, no final, somos apenas humanos e sangramos quando caímos. E ela abrilhanta a canção com versos repetidos e em notas que vão às alturas, como em “I'm only human/I'm only human/Just a little human”. Human pretende ser um indicativo de que podemos esperar por algo diferente e grandioso no novo trabalho da cantora.

Do outro lado, e ainda no mesmo dia, Colbie Caillat aparece para surpreender meio mundo de gente, até os distraídos de plantão. A dona dos hits que embalaram as trilhas sonoras de novelas brasileiras veio com uma proposta um tanto quanto nova pro seu repertório de quase oito anos: a moça dessa vez resolveu apostar no R&B com batidas bem eletrônicas. E quem assumiu a produção? Ninguém menos que Ryan Tedder! A canção é carregada de elementos característicos à genialidade do produtor e líder do OneRepublic, e não nega que apostar em ritmos mais animados foi o maior acerto da cantora e um bom começo de retorno.

Só temos a dizer que estamos mega ansiosos para os próximos trabalhos de divulgação das duas. E vocês? 

Leia mais »

por Amanda Prates

Não muito tardou para que Shane Filan anunciasse sua carreira solo após o fim do Westlife no ano passado, afinal era de se esperar que nenhum outro integrante se lançasse num projeto individual. Com contrato assinado com a London Records (afiliada da Universal Records), o irlandês liberou ontem (9) o primeiro single de um trabalho que será lançado ainda neste ano. Everything to Me será lançada oficialmente no iTunes no dia 25 de agosto e, no mesmo dia, um EP com esta e outras três faixas inéditas, que deverá abrir caminhos para o debut album.

Contrariando, de certa forma, os fãs da banda recém-destituída, Filan apostou em batidas mais animadas e num pop que nada condiz com os trabalhos realizados enquanto esteve na boyband. O refrão simples, que pode ou não grudar fácil, os vocais roucos e doces do moço e a mensagem conferem à canção referências a, por exemplo, Ed Sheeran e, talvez, Phillip Phillips em suas faixas mais pop e menos country. Portanto, não esperem que o futuro álbum do irlandês venha influenciado pelo pop meloso e grudento de boybands, porque Everything to Me mostra que Shane Filan quer apostar no novo e não pretende decepcionar.

Ouça a canção abaixo, que foi liberada já com seu lyric video:

Leia mais »

por Amanda Prates

Para os que já o conhecem, comemorem, pois Jonny Lang está de volta e, consigo, trouxe o ótimo single Blew Up (The House)! E para aqueles que ainda não o conhecem, podem comemorar também e vão correndo ouvir a rica e preciosa discografia de seis discos do moço.

Lang, que se fez descobrir no meio musical aos 13 anos com sua primeira banda Jonny Lang & The Big Bang, estava há mais de sete anos sem lançar um trabalho em estúdio e, hoje (01) liberou o primeiro single do sétimo álbum de estúdio, com lançamento marcado para 2 de Setembro deste ano na Europa e quinze dias depois nos Estados Unidos e Canadá, e intitulado Fight for My Soul.

Mantendo a mesma essência blues-rock, Jonny Lang aposta numa batida mais soft do country, o que torna a canção mais animada, sem deixar que falte, é claro, os clássicos solos de guitarra do cantor norte-americano. O vencedor de um Grammy em 2006 por Turn Around esteve durante três anos em estúdio com o produtor e compositor Tommy Sims para a produção do Fight for My Soul, do qual “algumas músicas podem surpreender as pessoas", segundo o próprio. “Isto me mantém fresco e em crescimento. Criativamente, eu acho que há muito mais acontecendo dentro de mim do que eu tenho compartilhado na música até o momento. Grande parte do que eu experimentei através da música e da vida, em geral, está nestas canções.”, disse quando interrogado sobre o novo álbum.

Jonny Lang deve começar sua primeira turnê de 2013 em 18 de Julho próximo em Spokane, Washington, e a primeira em mais de uma década na Europa no mês de Outubro. A canção pode ser ouvida e a tracklist conferida abaixo:

Tracklist do "Fight For My Soul":

Blew Up (The House)

Breakin' In

We Are The Same

What You're Looking For

Not Right

The Truth

River

Fight For My Soul

All Of A Sudden

Seasons

I'll Always Be

Leia mais »

por Amanda Prates

(Twitter - Last.fm)

Com lançamento de novo álbum já marcado para 18 de junho, o 3OH!3 divulgou na tarde de hoje (dia 05), o clipe para o terceiro single do disco Omens. “Back to Life” foi divulgada há alguns dias e não tardou para que ganhasse sua versão audiovisual, sendo faixa sucessora do single e promo single "You're Gonna Love This" e "Youngblood", respectivamente. Pelo que se pode perceber, a dupla Sean e Nate ainda continuará apostando em canções dançantes e composições pouco convencionais.

O vídeo, dirigido por Mickey Finnegan (Sexy and I Know It, All You), acompanha a dupla aloprada num assalto nada normal a um supermercado. “Armados” até os dentes, os moços abordam clientes e tocam o terror com direito a muita bagunça e desastres, até um açougueiro grandalhão aparecer. No final, descobre-se que eles estavam apenas em uma missão, por sinal, fracassada e que você pode descobrir dando o play abaixo:

Leia mais »

por Léo Balducci

Facebook

Após fazer um pouco de farofa no álbum “Killer Love”, Nicole Scherzinger volta nos presenteando com uma música super gostosa de ouvir e o melhor sem dubstep.  E o clipe não fica atrás, muito pelo contrário, ele conseguiu superar nossas expectativas por ser o que ele realmente deveria ser: "Boomerang"!

Vemos uma Nicole muito mais animada e feliz de poder mostrar sua música ao mundo, onde ela não hesita em usar de artifícios de visualização para satisfazer a essência do clipe. Na verdade, o vídeo se destaca por ser simples e não utilizar muitos elementos para entreter, o que na maioria das vezes deixa tudo muito confuso (pegue o exemplo dos clipes de Nicki Minaj). Além disso, a cantora faz com que fiquemos friccionados por se dividir em várias Nicoles, o que evidencia o fato do bumerangue – título e tema central de toda a produção -, onde também faz uso de luzes de neon (não sei se é isso mesmo) em seu corpo e reflete a luminosidade como a fração de todo o sentido de seus sentimentos, sem se perder no foco da letra da canção. Ao se rodear várias vezes de si mesma em movimentos diferentes nos proporciona verificar que foi trabalhoso e muito divertido gravá-lo!

Outros casos interessantes do clipe são os figurinos que são muito bem posicionados conforme as razões para a expressão da artista. Mesmo sem se prender a coreografias, ela faz uso de alguns passos, o que denomina ainda mais a procura excessiva por mostrar que ela é uma mulher forte e que não irá desistir tão fácil de seu amor – o que a música exemplifica em todo o refrão. Os versos são tão bem atribuídos à melodia que temos a sensação de estarmos ouvindo uma das melhores músicas do ano (só que nem é pra tanto), mas ainda assim alguns ouvintes de plantão podem não se entusiasmarem muito com a composição devido não ser a tão clara e repentina “farofa” que estão acostumados a ouvir ou por não estarem com batidas tão bem organizadas no ritmo da canção, mas “Boomerang” é assim, não tem uma letra abusiva e não precisa se priorizar a elementos clichês- apesar deles estarem presentes. A produção é do Will.I.Am, mas a promessa de música boa fica por conta de Nicole!

“Oh, you can turn me down, you can throw me now / The harder out, the harder I come back around / You can break my heart / But you can't scratch my name / I can take the hit cause I'm a boomerang” (‘Oh, você pode me rejeitar, você pode me jogar agora / Quanto mais força puser, com mais força vou voltar / Você pode partir meu coração / Mas não pode arranhar meu nome / Posso aguentar o golpe, porque sou um bumerangue’). E pode ter certeza que é mesmo!

Nada impede que Nicole, depois de ser jurada do “The X Factor” do Reino Unido, consiga emplacar esse como um hit e ainda contagiar a todos com uma faixa tão bem composta e produzida (um acerto para o Will.Eu.Mesmo) e ela vai voltar, afinal é um bumerangue. E seus fãs merecem todo esse trabalho e o segmento essencial que a faixa pretende se associar na exploração do sentido da música em relação ao clipe, o que fez surgir as várias multiplicações dela. No entanto, tem que se levar em conta que nem todos os elementos apresentados no vídeo consistem com algum sentido com a faixa, mas de qualquer maneira foi uma produção visualmente muito bem elaborada. Não precisam se preocupar, tem Nicole pra todo mundo!

**** (4/5)

Música: Boomerang

Artista: Nicole Scherzinger

Gravadora: Interscope Records

Data de Lançamento: 25/01/2013

Direção: Nathalie Canguilhem

Duração: 3min 19s

Leia mais »

por Léo Balducci

Facebook

E taí mais uma farofa da Ke$ha, mas essa é daquelas de qualidade (se é que se pode dizer isso)! Assim como prometido, a cantora finalmente lançou o vídeo clipe para o segundo single do álbum “Warrior”. Apoiado nas mesmas batidas de seu antecessor “Die Young”, “C’Mon” soa como uma música que você já ouviu várias vezes, porém se diferencia com um letra nem tanto pegajosa assim. Mentira, é pegajosa sim!

O clipe faz o mesmo seguimento de outras produções de Ke$ha, só que dessa vez ela resolveu tirar um pouco do glitter e apostar numa atuação barata que já rendeu a pretensão de sua ousadia. Cena com ela servindo o “velhote” que quer café deixando seu pirulito cair no copo foi um dos marcos do vídeo, sem dúvidas. Nesse caso, o visual mais garota do interior (com as chuquinhas da Xuxa) deu ainda mais interesse vê-la  tratar tão mal assim os clientes e saindo do trabalho – já demitida – e curtindo arruinar tudo. Como de costume, ela entra no furgão de um gatinho e aí mesmo começa toda a zoação com direito a paisagem colorida de coração e tudo.

Não há como negar que os clipes da cantora sempre nos remetem à possibilidade (ou fato) dela estar bem chapada, já ‘pirando na maionese’. Talvez o ponto mais alto de toda essa produção sejam as pessoas fantasiada de animais, que contribuem e muito para dar o ar mais cômico a tudo, incluindo a bagunça e destruição total da lojinha do Sr. Bigode (e sua transformação em gato). Depois, é só surtando loucamente na lanchonete que ela foi demitida. Tudo não passar de uma forma dela passar a mensagem de diversão de sempre!

"Now, don't even try to deny / We're both going home satisfied / Let's go for it just for tonight / C'mon, c'mon, c'mon" ('Agora, nem tente negar / Nós dois iremos para casa satisfeitos / Vamos nessa só esta noite / Venha, venha, venha'). Concordo plenamente!

Dessa vez, não tivemos uma Ke$ha suja, afinal ela até tomou banho! O clipe foi muito bem explorado em relação à composição de “C’Mon”, atribuindo um sentido muito louco e de animação. Mesmo sendo uma canção meramente chiclete e cheia de artifícios comuns – até mesmo sem nenhuma originalidade -, o clipe dá força para um destaque maior na ideia central dos versos. Então, vamos embora curtir!

****(4/5)

Música: C'Mon

Artista: Ke$ha

Gravadora: Kemosabe Records / Sony Music

Data de Lançamento: 11/01/2013

Diretor: Darren  Craig

Duração:  4min 49s

Leia mais »